Museo de Arte de San Marcos
Exposición de dibujos de
Leonardo Da Vinci
Exposición por el 461 aniversario de San
Marcos
Lima [VyV comunicaciones] - Con motivo del 461 aniversario de nuestra
universidad, el Museo de Arte de San Marcos presenta la exposición Dibujos de
Leonado Da Vinci; una selección de reproducciones que pertenecían a un álbum de
dibujos desaparecido tras un incendio en la Real Biblioteca de Windsor. Los
dibujos constataban el genio del artista tanto en el arte como en la
investigación, afirmando así el modelo humanista de su época. La exposición se
inaugurará el día 03 de mayo a las 19 horas en la Sala Vinatea Reinoso, Patio
de Derecho del Centro Cultural.
Da Vinci acostumbraba conservar sus materiales de
trabajo. Dejó una colección de manuscritos y dibujos a su discípulo predilecto,
Francesco Melzi, descendiente de una noble familia de Milán, quien le había
acompañado a Francia. La colección siguió en poder de la familia Melzi y poco a
poco su valor e interés cayeron en el olvido, por lo que se dispersó la mayor parte
de ella. Muchos de sus dibujos fueron adquiridos hacia fines del siglo XVI por
el escultor Pompeo de Leoni quien los dispuso en álbumes. Uno de ellos fue
adquirido por el coleccionista inglés Thomas Howard y después de su muerte los
dibujos pasaron a la colección de la Corona Inglesa (siglo XVII). Este álbum,
que se conservaba en la Real Biblioteca de Windsor, quedó destruido después de
un incendio acontecido en sus instalaciones. Se perdió así una colección
importantísima y única de dibujos de Leonardo, artísticos en su mayoría y
algunos de carácter mecánico y científico. Eran dibujos de los últimos años de
la vida de Leonardo. De esta fuente provienen las reproducciones que la UNESCO
donó al Museo en el año 1952 y que se exhiben en esta muestra.
No es posible concebir a Leonardo da Vinci
únicamente como pintor; la selección de sus dibujos reunidos en esta muestra de
reproducciones lo demuestra con evidente claridad. Pintor, escultor,
arquitecto, ingeniero militar, inventor, astrónomo, geógrafo, músico, poeta,
Leonardo es, por excelencia, el artista intelectual. Característica que lo
convierte en uno de los mayores exponentes del pensamiento y de la creación
humana.
Los dibujos de Leonardo no se limitan a representar
un proceso de preparación de sus pinturas: son momentos y expresiones de un
proceso de investigación científica, no significa que por ello adquieran un
carácter esquemático, todo lo contrario, poseen un extraordinario sentido de la
belleza.
A Leonardo da Vinci se le debe la creación del célebre
«esfumato», donde el contorno de las figuras se confunde con la atmósfera
nebulosa del fondo; este recurso se aplica también en sus dibujos. Utilizó la
pluma y la tinta que empleó con más frecuencia, la tiza negra o roja y el
estilete de metal con el que dibujaba sobre fondo coloreado, para sus estudios
de detalle.
Los investigadores han puesto de manifiesto la
posible relación entre algunos dibujos y obras que Leonardo no llegó a realizar
y que se conocen por las copias que hicieron sus discípulos, como «La virgen y
el niño con un gato» y «Leda y el Cisne». Está última es la que mayor atención
suscita, pues la necesidad de adaptar el tema de la concepción le condujo a una
serie de estudios del cuerpo humano y a una observación detallada de las plantas.
Tal es así, que llegó a concebir la botánica como ciencia biológica y
desarrolló tratados sobre su crecimiento y su relación con la luz.
El más famoso «retrato de Leonardo» es un dibujo en
lápiz rojo: una majestuosa cabeza de anciano, autógrafa, según la opinión
general de los críticos. Según la fecha probable de la obra (1512), el pintor
tendría sesenta años de edad.
El cartón de «Santa Ana con la Virgen, el Niño y San
Juan», cuyo original está en la NationalGallery de Londres, es uno de los dos
cartones que se han conservado de los que Leonardo hizo para su obra. En la
exposición se puede observar el dibujo para el cartón así como estudios de
rostros, de posiciones y detalles de los ropajes de los personajes.
En el refectorio de Santa María de las Gracias, en
Milán, Leonardo, por encargo del duque Ludovico Sforza, hizo el fresco «La
Ultima Cena». El momento que escoge en el relato evangélico es aquél en el cual
Jesús dice: «Uno de vosotros me hará traición». El modo de volverse y los
gestos expresan las diversas reacciones (estupor, indignación, dolor) que el
anuncio les ha provocado a los discípulos y que están plasmadas en dos dibujos
de la muestra.
Otro tema que siempre fascinó a Leonardo es el
caballo: lo retrató en numerosos dibujos, lo representó en pintura y en
escultura. Desgraciadamente, no llegó a realizar sus proyectos de monumentos
ecuestres. Cabe recordar que uno de ellos, la estatua ecuestre de Francesco
Sforza, llegó a ser modelado en arcilla y fue expuesto al público en 1493 pero
no llegó a ser fundido.
Una característica común a los dibujos de Leonardo
es que todos están trazados con la mano izquierda. Los trazos de la pluma o de
la tiza van siempre de izquierda a derecha y no en sentido contrario, como
sucede con los dibujantes diestros.
Dibujos de
Leonardo Da Vinci
Del 03 al 31 de mayo de 2012.
Lunes a sábado de 10:00 a.m. – 1:00 p.m. / 2:00 –
5:00 p.m.
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